Kas, jei visas gyvenimas – tik žaidimas, o mes – jo personažai?

Liuksemburgo choreografė Jill Crovisier pristato spektaklį, kuriame aštuoni šokėjai iš viso pasaulio scenoje virsta gyvais archetipais: Betmenu, futbolininku, kazino šeimininkė, elfas, kaubojiška žirgų lenktynininkė – visi kartu žaidžia, varžosi, maištauja. Vizualiai ryškus, ironiškas, kupinas humoro ir netikėtų posūkių – šis spektaklis vienodai veikia tiek tuos, kurie šokio niekada nematė, tiek tuos, kurie jį gerai pažįsta.

Kritikai Liuksemburge jį pavadino „šios sezono geriausiu spektakliu” ir „choreografijos šedevru, kuris skrodžia žmogišką prigimtį chirurgo tikslumu”. Liuksemburgo Didžiojo teatro premjera buvo išparduota.

Vienintelis pasirodymas Lietuvoje,  Tarptautinio šokio Aura 36 festivalio metu,  Kaune.

Choreografija ir meno vadovė / Choreography and Artistic Direction: Jill Crovisier
Garso kūryba / Sound Creation: Jill Crovisier
Kostiumų dizainas / Costume Design: Jill Crovisier
Šviesų dizainas / Lighting Design: Jill Crovisier, Patrick Winandi (Grand Théâtre de Luxembourg)
Fotografija / Photography: Lynn Theisen
Muzika / Music: Jill Crovisier, Camille Kerger, Pol Belardi, Damiano Picci, Irving Berlin, Jake Angel, Michael Hunter, Carlos Gardel
Atlikėjai / Performers: Djamila Polo, Jan Möllmer, Jaeger Wilkinson, Serge Daniel Kaboré, Minouche Van de Ven, Apollo Anastasiades, Jeanna Serikbayeva, Bettina Rose Jurák
Gamyba / Production: JC Movement Production (Liuksemburgas / Luxembourg)
Trukmė / Duration: 65 min.
Amžiaus rekomendacija / Age recommendation: 10+

„STRIPPER“ – autobiografinis šiuolaikinio šokio solo spektaklis apie kūną kaip darbo vietą, politinį lauką ir kūrybinį instrumentą. Projektas gimė iš daugiau nei dešimtmetį trunkančios Ievos Navickaitės patirties „sex work“ srityje ir paraleliai vystomos šiuolaikinio šokio kūrėjos karjeros, egzistuojančios tarp teatro scenos ir erotinio naktinio klubo. Grįstas transfeministine ir queer filosofija, kūrinys tyrinėja perkamo intymumo, kūno autonomijos ir galios santykius, atsisakydamas tiek moralizavimo, tiek romantizavimo. Kūnas čia suvokiamas kaip agentiškas, kintantis ir intersekcionalus – veikiantis ekonomikos, politikos ir vaizduotės sankirtoje.
„STRIPPER“ sąmoningai flirtuoja su akademine kalba, bet ją perleidžia per humorą, ironiją ir asmeninę patirtį. Tai politiškai sąmoningas, bet labai asmeniškas darbas, kviečiantis ne teisti, o permąstyti – kas žiūri, kas vertina ir kas turi teisę apibrėžti kūną bei jo pasirinkimus.

Staigmena po spektaklio. Ji – raudona, saldi ir šiek tiek putoja. Kviečiame patirti.

IEVA NAVICKAITĖ – Lietuvoje gyvenanti šiuolaikinio šokio menininkė, dirbanti tarptautiniu mastu kaip kūrėja ir atlikėja. Profesinį pasirengimą ji pradėjo Idyllwild Arts Academy (JAV), kur studijavo gavusi pilną jaunųjų talentų stipendiją. Nuo tada Ieva bendradarbiauja su įvairiomis trupėmis ir nepriklausomais menininkais visoje Europoje ir už jos ribų – nuo repertuarinio teatro iki eksperimentinių performansų bei tarpdisciplininių scenos praktikų. Jos kaip atlikėjos karjera apima darbus su Van Huynh Company, Staatstheater Kassel, Kibbutz Contemporary Dance Company, Cienfuegos Danza, Reut Shemesh Dance Company, Dance Theatre Aura, Candela Capitán, Kristel Van Issum, United Cowboys, Jerome Meyer, Thorleifur Örn Arnarsson, Noa Wertheim, Maciej Kuźmiński ir kitais. Greta tarptautinės atlikėjos veiklos, Ieva veda kūrybines dirbtuves Lietuvoje ir įvairiose Europos šalyse, kuria choreografiją teatrui bei dėsto Lietuvoje ir užsienyje. Šiuo metu jos meniniai tyrimai koncentruojasi į kūną galios, agentiškumo ir performatyvumo kontekstuose.

BE KOMPANIJOS – nepriklausoma šiuolaikinio šokio meno organizacija, įkurta choreografių Agnietės Lisičkinaitės ir Gretos Grinevičiūtės 2019 metais. Organizacija užsiima šokio menininkų spektaklių prodiusavimu ir rūpinasi jų sklaida Lietuvoje bei užsienyje, telkdama daugiau nei 20 nepriklausomų kūrėjų. Be kompanijos siekia skatinti dialogą tarp meno ir socialinės veiklos, didinti šiuolaikinio šokio prieinamumą bei ieškoti naujų, nekonvencinių šiuolaikinio šokio suvokimo ir patyrimo formų. Organizacija pasižymi progresyviu požiūriu į scenos meną ir aktyviai prisideda prie šiuolaikinio šokio lauko plėtros. Per savo veiklą ji sukūrė apie 30 scenos meno darbų ir aktyviai veikia tiek Lietuvos, tiek tarptautinėje erdvėje.

KŪRYBINĖ KOMANDA

Idėjos ir choreografijos autorė bei atlikėja: Ieva Navickaitė
Kompozitorė: Agnė Matulevičiūtė
Dramaturgas: Bush Hartshorn
Kostiumų dailininkė: Rūta Kyguolytė
Šviesų dailininkas: Povilas Laurinaitis
Vaizdo projekcijų autorė: Sofija Laurušonytė
Mentorė: Liza Baliasnaja
Prodiuseris: BE KOMPANIJOS / Agnietė Lisičkinaitė ir Edita Martinavičiūtė
Nuotraukos autorė: Vismantė Ruzgaitė
Dizainas: Mykolas Budraitis
Projektą iš dalies finansuoja: Lietuvos kultūros taryba
Projekto partneriai: Menų spaustuvė, Lietuvos šokio informacijos centras ir Šiuolaikinio šokio asociacija
Trukmė: 50 min
N-18

„ŠOKANTI EKSKURSIJA KAUNO GATVĖMIS”

Kai kurie miestai tiesiog stovi. Kaunas – šoka. Tarpukariu jis drįso būti drąsus, modernus, savas – ir šis polėkis įsirašė į kiekvieną fasadą, kiekvieną kiemą, kiekvieną gatvės kampą, kuriuo šiandien vaikštome.

Ši AURA 36 festivalio ekskursija-spektaklis kviečia pažvelgti į miestą kitaip – ne tik klausytis pasakojimo apie gatves ir pastatus, bet ir sustoti trims trumpiems, intymiems šiuolaikinio šokio pasirodymams, kuriuos vienas po kito dovanos tarptautiniai atlikėjai iš Meksikos, Prancūzijos ir Italijos.

Kelionę per miestą praturtina didelę patirtį turintis gidas – jis pasakos apie Kauno architektūrą, istoriją ir svarbiausius įvykius, kurie šį miestą pavertė tuo, kuo jis yra šiandien.

Kelionė prasideda prie T. Ivanausko zoologijos muziejaus, veda per naujamiesčio ir modernizmo architektūros ženklinamas gatves iki VDU salelės, o baigiasi „Sinagoga kompotė” erdvėje (buvusioje sinagogoje) – kur paskutinį pasirodymą papildys pokalbis, įspūdžių aptarimas ir bendrystė prie užkandžių.

Kiekvienas sustojimas – tai ne tik nauja miesto istorijos detalė, bet ir asmeniškas, autorinis kūrėjo kūno pasakojimas, kuriuo aukščiausio lygio profesionalai dalinasi tiesiogiai su publika, po atviru dangumi.

Tai ekskursija tiems, kurie nori pažinti Kauną ne tik akimis, bet ir pojūčiais – per architektūrą, istoriją ir šokį, susiliejančiose keliose smalsiose pažinimo valandose.

Šiuolaikinio šokio virtuozai:

PEPE JAIMES
Pepe Jaimes gimė Ciudad Juárez mieste, Meksikoje. Baigė Meksikos šokio akademiją, profesinę karjerą pradėjo pas žymius choreografus ir garsiuose teatruose, tarp jų – Vaizduojamųjų menų rūmuose (Palacio de Bellas Artes). 2021 m. prisijungė prie Kauno šokio teatro „Aura”. Pastaraisiais metais Pepe žengė ir į choreografiją – kartu su ilgamečiu „Auros” šokėju Andres Ortiz jis debiutavo didžiojoje scenoje spektakliu „Anksti rytą…”, kuriame pagrindiniu kūrybos įrankiu tapo smalsumas ir atidus klausymasis – partnerio, erdvės, tylos, publikos.

MARINE FERNANDEZ
Marine Fernandez šokį studijavo Marselyje, prieš atvykdama į Lietuvą kelerius metus šoko Vokietijoje. Kauno šokio teatro „Aura” trupėje šoka nuo 2016 m. – Lietuvoje ji gyvena jau beveik dešimtmetį. Greta darbo trupėje Marine kuria choreografiją kartu su savo scenos ir gyvenimo partneriu, Pietų Korėjos šokėju Heung Won Lee – jų bendras kūrinys „Un fil” buvo apdovanotas Erfurto nacionaliniame teatre (Vokietija) vykusiame konkurse.

ERIK ZARCONE
Erik Zarcone gimė Vercelyje, Italijoje, 1994 m. Šokti pradėjo būdamas 8 metų mažoje gimtojo miesto studijoje, o profesinį pasirengimą tęsė Niujorke ir Romoje. Anksčiau buvo Kauno šokio teatro „Aura” šokėjas ir solistas, o nuo 2019 m. dirba pripažintoje Sicilijos šokio trupėje Compagnia Zappalà Danza / Scenario Pubblico, vadovaujamoje choreografo Roberto Zappalà.

CHIARA CORBETTA
Chiara Corbetta gimė Brešoje, Italijoje. Šiuolaikinį šokį studijavo Londone, o po kelerius metus trukusio klajoklio gyvenimo tarp trupių Vienoje ir Lione, dvejus metus gyveno ir šoko Lietuvoje – tuo metu ji taip pat buvo Kauno šokio teatro „Aura” solistė, šokusi tokiuose spektakliuose kaip „GODOS”. Šiuo metu Chiara gyvena Paryžiuje, kur dirba su trimis šokio trupėmis. Laisvalaikiu ji dalyvauja vogueing – XX a. septintajame dešimtmetyje gimusio šokio stiliaus – scenoje, kurią vadina saugia erdve saviraiškai; pati sako, kad, kaip moteriai, jai svarbu tokias erdves palaikyti ir jose dalyvauti.

TARPTAUTINIS ŠOKIO FESTIVALIS AURA 36
2026 10 04, 15 val. | Susitikimas: T. Ivanausko zoologijos muziejus
Trukmė: apie 3h.

1 stotelė – atlikėjas
Pepe Jaimes (Meksika) | T. Ivanausko zoologijos muziejus